1982, ISBN: 3521041409

[EAN: 9783521041400], Gebraucht, sehr guter Zustand, [SC: 4.0], [PU: München : Thiemig], MÜNCHEN ; WIEN SPANIEN MALEREI / AUSSTELLUNG LÄNDER, GEBIETE, VÖLKER // KUNST, KUNSTHANDWERK, BILD… Mehr…

[EAN: 9783521041400], Gebraucht, sehr guter Zustand, [SC: 4.0], [PU: München : Thiemig], MÜNCHEN ; WIEN SPANIEN MALEREI / AUSSTELLUNG LÄNDER, GEBIETE, VÖLKER // KUNST, KUNSTHANDWERK, BILDENDE KUNST, 317 S. : überwiegend Ill. (z.T. farb.) ; 25 cm; fadengeh., illustr. Orig.-Pappband. Gutes Ex.; Einband leicht berieben. - . Auf diese Generation folgte die der um 1600 geborenen Künstler, zu der auch Martinez gehörte. Sie vereinte die großen Meister der spanischen Malerei, die ihre Reife zwischen 1639 und 1640 erreichten. Zu dieser privilegierten Generation gehört vor allem der in Jacinto geborene Valenzianer Jose de Ribera (1592-1652), der seit 1616 in Neapel lebte und der in der Geschichte sowohl der italienischen als auch spanischen Malerei seinen Platz hat. Er geht vom Naturalismus Caravaggios aus, ist ein Bewunderer der großen Meister der Renaissance und entdeckt in seinen reiferen Jahren die barocke Sinnlichkeit der Flamen. Ribera entwickelte einen monumentalen Stil, in dem sich ein nüchterner Naturalismus mit strenger Zeichnung und großem Farbenreichtum paart, so daß er einen hervorragenden Platz unter den bedeutendsten Malern seiner Zeit einnimmt. In Sevilla wuchs der in vieler Hinsicht bedeutendste Mann der gesamten spanischen Malerei heran: Diego Veläzquez de Silva (1599-1660). Er arbeitete in der Werkstatt von Pacheco und heiratete später dessen Tochter. Der Stil seiner Jugendzeit ist von einem unnachgiebigen Realismus und krasser Helldunkel-Malerei geprägt, was darauf schließen läßt, daß er schon sehr früh von der Malweise Caravaggios Kenntnis hatte. Seme große Beobachtungsgabe, seine Interpretationsfähigkeit der Wirklichkeit bewahrte er sein ganzes Leben lang, auch wenn seine Malweise im Laufe seiner Künstlerkarriere außerordentlichen Veränderungen unterlag. Nachdem er sich 1623 in Madrid niedergelassen hatte und in den Königlichen Sammlungen in direktem Kontakt mit der venezianischen Malerei stand, änderte sich seine Malweise vollkommen. Sie löste sich von einer strengen Betonung des Details und wurde flüssiger, leichter und heiterer. Die dunkle Farbpalette hellte sich auf, und die Bilder gewannen einen silbrigen Schimmer. Der "realistischste" aller Maler, wie er gerne bezeichnet wird, verstand es auf außergewöhnliche Weise, das Milieu zu erfassen, war ein Porträtist von großer psychologischer Schärfe und gleichzeitig als Maler ein hervorragender Techniker. Die auf dem Höhepunkt seines Schaffens entstandenen Gemälde scheinen aufgrund der äußerst leichten Pinselstriche zu funkeln. Kaum verbunden nebeneinandergesetzt, bilden sie konturenlose Farbflecke, die erst von weitem betrachtet einen Sinn ergeben. Durch seine Stellung am Hofe und als Vertrauter des Königs befand er sich in einer völlig anderen Situation wie die übrigen spanischen Maler seiner Zeit. Er reiste mindestens zweimal nach Italien, besaß eine umfangreiche Bibliothek, war mit Adeligen und Intellektuellen befreundet und einer der wenigen Künstler der gesamten spanischen Malerei, der sich in erster Linie mit profanen und auch mit mythologischen Themen befaßte. Er setzte sich mit den Sujets in einer Alltagssprache auseinander, die in krassem Gegensatz zu Rubens steht. Dadurch bekommt seine direkte, unverschlüsselte Kunst malerische Qualitäten von tiefer, manchmal rätselhafter Poesie. (S. 15) ISBN 9783521041400 Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 1250, Books<

1982, ISBN: 9783521041400

[PU: München : Thiemig], 317 S. : überwiegend Ill. (z.T. farb.) ; 25 cm; fadengeh., illustr. Orig.-Pappband. Gutes Ex.; Einband leicht berieben. - ... Auf diese Generation folgte die der … Mehr…

[PU: München : Thiemig], 317 S. : überwiegend Ill. (z.T. farb.) ; 25 cm; fadengeh., illustr. Orig.-Pappband. Gutes Ex.; Einband leicht berieben. - ... Auf diese Generation folgte die der um 1600 geborenen Künstler, zu der auch Martinez gehörte. Sie vereinte die großen Meister der spanischen Malerei, die ihre Reife zwischen 1639 und 1640 erreichten. Zu dieser privilegierten Generation gehört vor allem der in Jacinto geborene Valenzianer Jose de Ribera (1592-1652), der seit 1616 in Neapel lebte und der in der Geschichte sowohl der italienischen als auch spanischen Malerei seinen Platz hat. Er geht vom Naturalismus Caravaggios aus, ist ein Bewunderer der großen Meister der Renaissance und entdeckt in seinen reiferen Jahren die barocke Sinnlichkeit der Flamen. Ribera entwickelte einen monumentalen Stil, in dem sich ein nüchterner Naturalismus mit strenger Zeichnung und großem Farbenreichtum paart, so daß er einen hervorragenden Platz unter den bedeutendsten Malern seiner Zeit einnimmt. In Sevilla wuchs der in vieler Hinsicht bedeutendste Mann der gesamten spanischen Malerei heran: Diego Veläzquez de Silva (1599-1660). Er arbeitete in der Werkstatt von Pacheco und heiratete später dessen Tochter. Der Stil seiner Jugendzeit ist von einem unnachgiebigen Realismus und krasser Helldunkel-Malerei geprägt, was darauf schließen läßt, daß er schon sehr früh von der Malweise Caravaggios Kenntnis hatte. Seme große Beobachtungsgabe, seine Interpretationsfähigkeit der Wirklichkeit bewahrte er sein ganzes Leben lang, auch wenn seine Malweise im Laufe seiner Künstlerkarriere außerordentlichen Veränderungen unterlag. Nachdem er sich 1623 in Madrid niedergelassen hatte und in den Königlichen Sammlungen in direktem Kontakt mit der venezianischen Malerei stand, änderte sich seine Malweise vollkommen. Sie löste sich von einer strengen Betonung des Details und wurde flüssiger, leichter und heiterer. Die dunkle Farbpalette hellte sich auf, und die Bilder gewannen einen silbrigen Schimmer. Der "realistischste" aller Maler, wie er gerne bezeichnet wird, verstand es auf außergewöhnliche Weise, das Milieu zu erfassen, war ein Porträtist von großer psychologischer Schärfe und gleichzeitig als Maler ein hervorragender Techniker. Die auf dem Höhepunkt seines Schaffens entstandenen Gemälde scheinen aufgrund der äußerst leichten Pinselstriche zu funkeln. Kaum verbunden nebeneinandergesetzt, bilden sie konturenlose Farbflecke, die erst von weitem betrachtet einen Sinn ergeben. Durch seine Stellung am Hofe und als Vertrauter des Königs befand er sich in einer völlig anderen Situation wie die übrigen spanischen Maler seiner Zeit. Er reiste mindestens zweimal nach Italien, besaß eine umfangreiche Bibliothek, war mit Adeligen und Intellektuellen befreundet und einer der wenigen Künstler der gesamten spanischen Malerei, der sich in erster Linie mit profanen und auch mit mythologischen Themen befaßte. Er setzte sich mit den Sujets in einer Alltagssprache auseinander, die in krassem Gegensatz zu Rubens steht. Dadurch bekommt seine direkte, unverschlüsselte Kunst malerische Qualitäten von tiefer, manchmal rätselhafter Poesie. … (S. 15) ISBN 9783521041400, DE, [SC: 5.00], gebraucht; gut, gewerbliches Angebot, [GW: 1250g], Banküberweisung, Offene Rechnung, PayPal, Internationaler Versand<